Бакалавр
Дипломные и курсовые на заказ

Стилевая эволюция камнерезного и ювелирного искусства России второй половины 19 — начала 20 века. В тени имени Фаберже: камнерезное и ювелирное творчество А.К. Денисова-Уральского

ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Хронологическими рамками исследования являются середина 19 -начало 20 века. Исходная точка отсчета связана с проведением первой Всемирной выставки в Лондоне (1851 год), на которой особое внимание было уделено образцам декоративно-прикладного искусства, в том числе и ювелирным произведениям российских и европейских мастеров. В это же время складываются предпосылки для формирования основных… Читать ещё >

Содержание

  • Глава 1. Поиски стиля в декоративно-прикладном 15 искусстве второй половины 19- начала 20 века
    • 1. 1. Международные контакты ювелиров и камнерезов 17 России
    • 1. 2. Натуроподобие, историзм, эклектика
    • 1. 3. Модерн: интернациональный, национально- 39 романтический, классицизирующий
  • Глава 2. Камнерезное и ювелирное творчество А.К. 50 Денисова Уральского
    • 2. 1. Проблемы выявления и атрибуции произведений
    • 2. 2. Хронология творческой деятельности
    • 2. 3. «Уральские» работы художника
    • 1. «Рельефные» иконы
    • 2. Минералогические горки
      • 2. 4. Камнерезная пластика
      • 2. 5. Металл в работах А.К. Денисова-Уральского
      • 2. 6. Серия «Аллегорические фигуры воюющих держав»
  • Заключение
  • Список использованных сокращений 151 Библиографический
  • список использованной литературы
  • Приложение 1. Список камнерезных и ювелирных произведений А.К. Денисова-Уральского

Стилевая эволюция камнерезного и ювелирного искусства России второй половины 19 — начала 20 века. В тени имени Фаберже: камнерезное и ювелирное творчество А.К. Денисова-Уральского (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Актуальность темы

исследования.

Искусство второй половины 19 — начала 20 века представляет собой чрезвычайно насыщенное, многообразное явление. Это время отмечено большим количеством международных контактов художественной элиты, в результате которых происходит определенная космополитизация искусства, стирание национальных черт.

Произведения искусства, выполненные во второй половине 19 — начале 20 века уже длительное время привлекают внимание европейских искусствоведов. Большое внимание при этом уделяется не только живописи, скульптуре, архитектуре, но и декоративно-прикладному искусству. Выявляются основные закономерности развития стилевых направлений этого времени, проводятся монографические исследования творчества представителей разных видов искусства, разрабатывается терминологическая система. Необходимо подчеркнуть, что представителями европейского искусствознания ювелирное искусство рассматривается как один из стилеобразующих видов искусства, поэтому результатам его изучения посвящено множество публикаций (о стилеобразующем значении ювелирного искусства говорится, например, в работах Вивьен Беккер и Джуди Рудоэ).

В отечественном искусствознании долгое время все внимание исследователей было приковано к творчеству живописцев и, в меньшей степени, скульпторов. Позднее появляется ряд специалистов, сосредоточившихся на изучении архитектуры указанного периода. Однако прикладное искусство по-прежнему рассматривалось исключительно как второстепенное явление, значение его как источника для анализа художественного процесса стало признаваться только с середины семидесятых годов двадцатого века. Еще меньшее внимание уделялось исследованиям российского ювелирного и камнерезного искусства второй половины 19 — начала 20 века. В связи с этим к настоящему времени изучение этого вида декоративно-прикладного искусства находится в России на стадии накопления материала по творчеству отдельных мастеров и фирм, при почти полном отсутствии работ, призванных систематизировать информацию о его стилистической эволюции.

Существующие на сегодня исследования творчества отдельных персоналий не дают представления об общих закономерностях стилевой эволюции данного вида искусства, а также, в силу монографического построения, не позволяют судить о значении творчества того или иного мастера.

Избирательное изучение ряда петербургских и московских ювелиров сузило представление о российском ювелирном и камнерезном искусстве, создало «феномен Фаберже» — ситуацию, когда деятельность всех его современников и конкурентов рассматривается через призму его первенства и уникальности.

В связи с этим представляется актуальным исследование, систематизирующее существующие положения и вырабатывающее на их основе новую схему развития, подтвержденную анализом конкретных произведений, а также выявляющее авторские произведения А.К. Денисова-Уральского, вводящее в научный оборот новые признаки для их атрибуции.

Степень научной разработанности проблемы.

Отечественную литературу, касающуюся рассматриваемых в данной работе вопросов, можно разделить на два блока: общетеоретический и специальный. Работы, входящие в первый блок, представляют собой фундаментальные труды и статьи по истории искусств интересующего нас периода, в которых либо рассматриваются общие закономерности художественной эволюции (труды Д. В. Сарабьянова, Г. Ю. Стернина, Е.А. Борисовой), либо затрагиваются вопросы конкретных, отличных от интересующих нас видов искусств (работы по архитектуре Е. И. Кириченко, B.C. Горюнова, М.П. Тубли). К теоретическим работам можно отнести и статьи к каталогам, круг произведений, рассматриваемых в них, ограничивается представленным на выставках (каталоги выставок «Историзм и модерн», JL, 1986; «Историзм в России: стиль и эпоха в декоративном искусстве 1820−1890х годов», СПб., 1996.).

Специальная литература, посвященная истории отечественного ювелирного искусства, представляет собой монографические альбомы по персоналиям (В.А. Болин: Болин в России. Придворный ювелир конца XIX — начала XX вв. М., 2001.), каталоги музейных собраний и выставок (Мунтян Т. Н. Фаберже. Великие ювелиры России. Сокровища Оружейной палаты. М., 2000), а также публикации архивных материалов, которые не сопровождаются никаким аналитическим текстом и являются, по-сути, констатацией наличия информации (Фаберже Т.Ф., Горыня А. С., Скурлов BJB. Фаберже и петербургские ювелиры. СПб, 1997; Скурлов В. В. Ювелиры и камнерезы Урала. СПб, 2001; Семенов Б. В., Тимофеев Н. И. Екатеринбургская гранильная фабрика. Екатеринбург, 2003).

Кроме этого, наблюдается существенный дисбаланс в объеме исследований, посвященных разным представителям ювелирного и камнерезного искусства России рубежа 19−20 веков. Обилие публикаций, связанных с именем Карла Фаберже, создает превратное впечатление о единственности этого ювелира. Только в последние годы стали проводиться выставки и появляться приуроченные к ним публикации, призванные познакомить заинтересованную публику с произведениями современников и полноправных конкурентов знаменитой фирмы (Болиных, Хлебниковых). Данный аспект коммерческой и творческой деятельности Алексей Козьмича Денисова-Уральского до сих пор пристально не анализировался, так как биографы уральца — Б. В. Павловский и С. В. Семенова — в своих монографиях уделяют внимание разным сторонам его жизни и творчества, практически не затрагивая эту тему. Так, для Б. В. Павловского Денисов-Уральский — это «художниккраевед», «певец уральского пейзажа». В работе С. В. Семеновой раскрывается, прежде всего, его многогранная, незаурядная личность.

Цель и задачи исследования

Цель предпринимаемого исследования — сформулировать закономерности стилистической эволюции ювелирного и камнерезного искусства второй половины 19 — начала 20 века и рассмотреть ее на материале камнерезного и ювелирного творчества А.К. Денисова-Уральского.

Для достижения поставленной цели представляется необходимым решить следующие конкретные задачи:

1. Обобщить и структурировать материал, накопленный в отечественном и зарубежном искусствознании по вопросу стилистики декоративно-прикладного искусства указанного периода;

2. Выявить интернациональные закономерности стилистической эволюции, причины и следствия их существования;

3. Применить выявленные общности изменения стиля к конкретному материалу ювелирного и камнерезного искусства;

4. Проследить творческую эволюцию А.К. Денисова-Уральского в русле развития общеевропейского ювелирного искусства;

5. Установить местонахождение, выполнить научную атрибуцию и опубликовать камнерезные и ювелирные произведения художника.

Хронологические рамки исследования.

Хронологическими рамками исследования являются середина 19 -начало 20 века. Исходная точка отсчета связана с проведением первой Всемирной выставки в Лондоне (1851 год), на которой особое внимание было уделено образцам декоративно-прикладного искусства, в том числе и ювелирным произведениям российских и европейских мастеров. В это же время складываются предпосылки для формирования основных стилистических направлений ювелирного и камнерезного искусства второй половины 19 века, к которым можно отнести рождение Второй империи во Франции, появление новых возможностей для знакомства с искусством экзотических регионов, прежде всего — Японии и Китая. Заканчиваем мы началом 20 века, когда в связи с Первой мировой войной и последующими глобальными социально-политическими революционными событиями единая линия стилистической эволюции ювелирного и камнерезного искусства России прерывается. При этом необходимо отметить, что влияние российских ювелиров и камнерезов на европейское искусство сохраняется вплоть до 20−3Ох годов 20 века, что отмечается нами в связи с личными и интерьерными украшениями, выполненными в стиле Ар Деко.

Источниковая база диссертации.

Использованные источники можно разделить на несколько групп: 1. Архивные материалы, изученные как непосредственно в архивах, так и через публикации.

2. Периодика и публицистика второй половины 19 — начала 20 века («Огонек», «Аргус», «Екатеринбургская неделя», «Урал», «Русский ювелир», «Горный журнал» «Art et Decoration»), содержащие исторические описания, статистические данные, статьи, посвященные исследуемым вопросам.

3. Каталоги и официальные отчеты всемирных, всероссийских и специализированных выставок, проходивших в исследуемый период.

4. Монографии, посвященные ювелирному и камнерезному искусству России и Европы, а также отдельным мастерам этого вида искусства.

5. Каталоги музеев и выставок, содержащие иллюстративный материал для анализа стилистической эволюции ювелирного и камнерезного искусства России и Европы.

6. Специальные издания — клеймовники.

7. Материалы международных, всероссийских, региональных конференций.

8. Современная специализированная искусствоведческая и краеведческая периодика, содержащая статьи по истории ювелирного и камнерезного искусства России и Урала («Антиквариатъ», «Наше наследие», «Ювелирный мир», «Вопросы искусствознания», «Антиквариат. Предметы искусства и коллекционирование», «Beaux-Arts», «Connaissance des arts», «Dossier de Г art», «Уральский следопыт», «Урал»).

9. Камнерезные и ювелирные произведения А.К. Денисова-Уральского из собраний российских музеев.

Работа с архивными материалами осуществлялась в фондах Государственного архива Российской Федерации, Российского государственного архива по литературе и искусству, Государственного архива Свердловской области. С рядом редких документов мы ознакомились в специализированных отделах Российской государственной библиотеки и Российской национальной библиотеки. Так же в диссертационной работе использованы сведения, полученные из ряда специализированных зарубежных библиотек (Библиотека по прикладному искусству Forney, ПарижБиблиотека музея изящных искусств, Сент-ЛуисБиблиотека Центрального союза прикладных искусств, Париж).

Теоретико-методологические основания исследования.

В качестве теоретической основы для выполнения данного исследования были привлечены труды ведущих отечественных исследователей изобразительного искусства и архитектуры России второй половины 19 — начала 20 века (Д.В. Сарабьянова, Г. Ю. Стернина, Е. А. Борисовой, Е.И. Кириченко), российских и зарубежных специалистов по истории камнерезного и ювелирного искусства (М.М. Постниковой-Лосевой, А. Е. Ферсмана, М. Н. Лопато, Т. Н. Мунтян, Г. фон Габсбург, А. фон Солодкофф, Э. Поссеме, Дж. Рудоэ).

Методы исследования вытекают из необходимости выявления специфических закономерностей стилевой эволюции камнерезного и ювелирного искусства. Это обусловило привлечение общенаучных методов: принципа историзма и целостности, структурноаналитического метода, принципа взаимосвязи исторического и логического. Методы реализуются и в конкретно-историческом анализе камнерезного и ювелирного творчества А.К. Денисова-Уральского. При работе с архивными, литературными и научными источниками были использованы методы сравнительного анализа. Диссертация носит комплексный характер, в основе ее — принцип диалектического подхода к анализу исследуемых явлений.

Научная новизна исследования.

Научная новизна исследования определяется полученными в ходе исследования результатами, имеющими значимость для теоретического осмысления стилевой эволюции ювелирного и камнерезного искусства указанного периода и решения прикладных вопросов авторской атрибуции произведений А.К. Денисова-Уральского:

1. Проведена систематизация теоретических знаний о стилевом развитии декоративно-прикладного искусства выделенного периода, накопленных в отечественном и зарубежном искусствознании;

2. Разработана схема стилевого развития ювелирного и камнерезного искусства второй половины 19 — начала 20 века, учитывающая специфику данного вида искусства;

3. Исследованы и описаны ранее не изученные искусствоведами памятники ювелирного и камнерезного искусства, проведена их научная атрибуция (комплекс произведений из собрания.

Минералогического музея Пермского государственного университета, «рельефная» икона из частного собрания, минералогические горки из собраний Минералогического музея им. А. Е. Ферсмана РАН (Москва) и Минералогического музея им. А. В. Сидорова Иркутского государственного технического университета.

4. Выявлены, расшифрованы, опубликованы клейма ювелиров и ювелирных предприятий — сотрудников А.К. Денисова-УральскогоЛеонида Адамовича Пяновского, Магнуса Дакса, Карла Карловича Петерсона или Константина Прокопьевича Прокофьева, Восьмой петербургской артели ювелиров;

5. Уточнены известные ранее и выявлены новые сведения о камнерезном и ювелирном творчестве А.К. Денисова-Уральского, позволяющие пересмотреть сложившуюся оценку его художественной деятельности (факты сотрудничества с европейскими фирмами, перечень экспонатов, представленных на международных и всероссийских выставках, полученные на них награды, факты привлечения ювелиров и ювелирных фирм для выполнения произведений с драгоценным металлом и др.).

Научно-практическая значимость работы.

Результаты научного исследования могут быть использованы в общих искусствоведческих и историко-теоретических исследованиях, музейной и экспертной работе, при создании справочных и общих трудов по истории декоративно-прикладного искусство Европы, России,.

Урала. Результаты исследования могут быть использованы в педагогической работе при чтении курсов по истории российского и зарубежного искусства 19−20 веков, а также при создании программ и учебных пособий по культуре и искусству Урала, декоративно-прикладному искусству.

Апробация данных исследования.

Основные положения диссертации излагались в докладах и публикациях одной международной (Годичное собрание Всероссийского минералогического общества РАН РФ, Санкт-Петербург, 2003), семи всероссийских («Камнерезное искусство России. Горная Колывань», Барнаул, 2002; Вторая всероссийской научно-практическая конференция «Ювелирное и камнерезное искусство», Екатеринбург, 2002; Конференция «Метрополия и провинция. Художественная интерпретация другого», Екатеринбург, 2002; Вторые, третьи и четвертые всероссийские научные чтения памяти ильменского минералога В. О. Полякова, Миасс, 2001, 2002, 2003; «Человек в мире культуры» III Всероссийская научно-практическая конференция, Екатеринбург, 2004), одной региональной («От частной коллекции — к государственному музею», Екатеринбург, 2002) конференций, апробированы на двух коллоквиумах семинара «Ювелирное искусство и материальная культура» в Государственном Эрмитаже (2002, 2003). Все основные разделы работы отражены в публикациях автора (три статьи и семь тезисов).

Структура диссертации.

Диссертация состоит из введения, двух глав (включающих в себя одиннадцать параграфов), заключения, списка использованной литературы, трех приложений. Содержание работы изложено на 151 странице. Библиографический список литературы содержит 141 наименований.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Таким образом, для дальнейшего изучения российского ювелирного искусства мы предлагаем использовать следующую терминологическую систему. Произведения, выполненные во второй половине 19 века, следует, по нашему мнению, рассматривать в трех стилистических направлениях. Для их обозначения мы предлагаем, помимо уже используемых для анализа произведений других видов искусства терминов историзм и эклектика, ввести новое понятие -«натуроподобие». При этом, под натуроподобием мы понимаем прямое, вплоть до копирования, следование природным образцам. Под историзмом — воспроизведение элементов стилей предшествующих эпох европейского региона. Подразумевая под эклектикой смешение заимствований из «экзотических» (дальневосточной, индийской, арабско-исламской) культур между собой и с европейскими стилями. Работы рубежа 19−20 веков, созданные в рамках стиля модерн, могут рассматриваться как проявления внутренней неоднородности этого явления, что нашло свое отражение в существовании национально-романтической, интернациональной и классицизирующей ветвей. При этом, говоря о национально-романтической составляющей, мы имеем в виду обращение не только к собственному национальному наследию в каждой конкретной стране, но и попытки интерпретации средневекового искусства других государств. Рассматривая произведения интернационального модерна, мы используем в качестве основного критерия отсутствие исторических реминисценций, использование природных мотивов. Классицизирующий модерн представляется нам необходимой переходной ступенью на пути формирования стилистики Ар Деко в ювелирном искусстве.

Таким образом, развитие ювелирного искусства рассмотренного периода представляет собой непрерывную стилевую эволюцию, так как каждому из выделенных нами течений второй половины 19 века наследует определенное направление модерна. Сосуществование трех ветвей модерна подготовило появление в двадцатых годах 20 века в Европе и Северной Америке нового стиля — Ар Деко, соединившего в себе и экзотизм неевропейских культур, и строгую геометричность классического искусства, и природные формы и яркие краски.

Ювелирное и камнерезное искусство второй половины 19-начала 20 века насыщено международными контактами, что обеспечило взаимное влияние мастеров разных стран и, как следствие, явилось причиной единства художественного процесса. Множество публикаций освещают деятельность большого числа европейских ювелиров и камнерезов. Отечественные историки искусства начинают расширять круг российских представителей этого вида декоративно-прикладного искусства, творчеству которых посвящают как отдельные публикации в периодике, так и развернутые монографические исследования. Одним из художников, чье камнерезное и ювелирное творчество ранее было недостаточно изучено, является Алексей Козьмич Денисов-Уральский.

В результате проделанной работы по анализу камнерезных и ювелирных произведений этого мастера, а также архивных материалов и документов, мы можем говорить о том, что данный аспект художественной деятельности А.К. Денисова-Уральского является важной частью истории прикладного искусства России рубежа 19−20 веков. Долгое время искусствоведами Денисов-Уральский рассматривался как живописец, чьи деятельность по обработке поделочных камней трактовалась как второстепенные, малозначимые занятия. Объясняется это большей сохранностью живописных полотен: в музейных собраниях России находятся около полутора сотен его картин. В то же время, камнерезные и ювелирные работы мастера представлены значительно меньшим количеством, что объясняется существовавшей в послереволюционные годы практикой уничтожения произведений с драгоценными металлами, в результате чего металлические части переплавлялись, а камни продавались за рубеж. Таким образом, причина большей исследованности живописного наследия художника — лучшая его сохранность. Изученные нами материалы позволяют утверждать, что значение прикладных работ Денисового-Уральского для истории российского искусства важнее, чем роль его живописи. Будучи одним из представителей русской реалистической школы, он оставил после себя значительное число уральских пейзажей, выполненных в традициях этой школы. В то же время, в качестве камнереза и ювелира он снискал международное признание, сумел завоевать уважение коллег, о чем свидетельствуют факты выполнения им заказов одного из крупнейших европейских ювелирных домов.

К сожалению, на данный момент мы не имеем возможности выполнить детальный анализ деятельности А.К. Денисова-Уральского в качестве поставщика Императорского двора, перспективным представляется и дальнейшее изучение международных связей художника. Имеющиеся в нашем распоряжении сведения позволяют предположить, что эти два направления исследований могут быть чрезвычайно плодотворными, и будут способствовать дальнейшему освещению истории ювелирного и камнерезного искусства России и Европы.

Рассмотренные нами работы художника, выполненные в камне и металле, свидетельствуют о том, что он шел в ногу со временем, и мог предложить своей требовательной клиентуре предметы, соответствующие самым актуальным направлениям искусства. Ранние произведения мастера показывают не только освоение традиционных приемов уральского камнерезного промысла, но и их творческое осмысление, что позволило А.К. Денисову-Уральскому достойно конкурировать с крупнейшими ювелирными фирмами своего времени.

Описанные камнерезные произведения убедительно доказывают разнообразие ассортимента, свойственные художнику умение подбирать материал и владение разнообразными техниками. Анализ камнерезной пластики мастера свидетельствует о высоком техническом профессионализме мастера, позволившем занять одно из ведущих мест в этом секторе столичного рынка предметов роскоши.

Нами было установлено, что, вопреки сложившемуся мнению, художник владел приемами работы с объемом, сам исполнял скульптурные произведения. В свете этого, привлечение известного модельера для работы над серией аллегорических фигур представляется результатом стремления к достижению большей выразительности работ, а не следствием отсутствия собственных навыков.

Интерпретация неорусского стиля, использование лаконичного классицизирующего декора и приемов интернационального модерна демонстрируют работу художника в разных направлениях этого стиля. Известные нам предметы интерьера и дамские украшения иллюстрируют подходы к воплощению разных стилевых тенденций в различных жанрах камнерезного и ювелирного дела.

В камнерезном и ювелирном творчестве А.К. Денисова-Уральского, стилистика которого сформировалась в 1901;1911 годах — во время расцвета российского ювелирного модерна — ярче, чем у других российских мастеров этого времени, проявился указанный стиль во всем его разнообразии.

Серия «Аллегорических фигур» свидетельствует о том, что А.К. Денисов-Уральский сумел преодолеть и поверхностную анекдотичность анималистической пластики современников, и традиционную аполитичность такого рода произведений декоративно-прикладного искусства. В работах этой серии проявилось в полной мере и чувство материала, почерпнутое в уральских корнях мастера.

В ходе исследования, нам удалось выявить, расшифровать и ввести в научный оборот ряд ранее не известных клейм. Благодаря этому стал известен круг мастеров, с которыми сотрудничал А.К. Денисов-Уральский. Кроме этого, публикация данных клейм позволит установить авторство ранее неатрибутированных произведений.

Являясь одним из российских поставщиков ювелирного дома Картье, Денисов-Уральский внес свою лепту в формирование эстетики его произведений первой четверти 20 века. Приобретенные этой фирмой, а также выполненные по ее заказу работы способствовали освоению мастерами Картье навыков обработки поделочных камней, что позволило им в дальнейшем самостоятельно создавать вещи с большими цветными плоскостями, не имеющими иного декора кроме цвета и естественного рисунка камня. Накопление такого опыта позволило фирме Картье стать одним из первых пропагандистов стиля Ар Деко в ювелирном искусстве (широкое применение различных поделочных камней для создания украшений выделяется многими исследователями в качестве одной из основных характеристик, наряду с геометрическими формами, стиля Ар Деко в ювелирном искусстве).1.

Таким образом, камнерезное и ювелирное творчество Алексея Козьмича Денисова-Уральского имеет значение не только для.

1 Подробнее об этом: L' art decoratif en Europe. Du neoclassicisme a l’art deco. Paris, 1994; Cartlidge B. Les bijoux du XX siecle. Fribourg, 1986; Raulet S. Bijoux Art deco. Paris, 1984. российского декоративно-прикладного искусства, но может рассматриваться как одна из составляющих европейского художественного процесса рубежа 19−20 веков.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ СОКРАЩЕНИЙ.

ВМДПНИ — Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва ГИК МЗ «Московский Кремль» — Государственный историкокультурный Музей-заповедник «Московский Кремль», Москва ГИМ — Государственный исторический музей, Москва ГЭ — Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

МИЮКИ — Музей истории камнерезного и ювелирного искусства, Екатеринбург.

ММ ПГУ — Минералогический музей Пермского государственного университета им. A.M. Горького Музей им. Ферсмана — Минералогический музей им. А. Е. Ферсмана РАН, Москва.

ПГХГ — Пермская Государственная художественная галерея.

В. — высота, Дл. — длина, Ш. — ширина.1.

1 размеры предметов указаны в сантиметрах.

Показать весь текст

Список литературы

  1. Адрес-календарь. Весь Петербург. 1900. СПб., 1900. — 76 с.
  2. Алексей Козьмич Денисов-Уральский//Свердловск. Свердловск:
  3. ОГИЗ Свердловское областное государственное издательство, 1946.-456 е.: ил.
  4. Алимова Л. Б. Художественные промыслы горнозаводского Урала в
  5. XVIII начале XX века: историко-экономический аспект: Автореф. дис. канд. ист. наук. — Екатеринбург, 1997. — 24 с.
  6. Библейская энциклопедия: В 2 т. T. l: А-Н., +Репринт. — М.: NBpress- Центурион- АПС, 1991. 496 с.
  7. Библия в иллюстрациях с библейскими текстами по синодальномупереводу. -Изд-во «Свет на Востоке», 1991. — 256 е.: ил.
  8. Н.Ю. К вопросу о тенденции развитиязападноевропейского прикладного искусства XIX века//Прикладное искусство Западной Европы и России: материалы и исследования. Сборник научных трудов. Л.: Государственный Эрмитаж, 1983. — 152 е.: ил.
  9. Блестящая эпоха Фаберже. С.-Петербург Париж — Москва: Каталогвыставки. -М.: Норд, 1992.-240 е.: ил.
  10. Большая иллюстрированная энциклопедия древностей. Прага:1. Артия, 1980.-496 е.: ил.
  11. Е.А., Стернин Г. Ю. Русский модерн. Альбом. М/. Галарт, 1994.-360 е.: ил.
  12. JI.А., Потапов С. С. Каменная горка П.Д. Баранова, слагающиеее камни и опалесцит в ней//Сборник материалов Третьих всероссийских научных чтений памяти ильменского минералога В. О. Полякова. Миасс, 2002. — С. 134−141.
  13. В. Бриллианты от модерна//Наше наследие. М., 2001.57.-С. 140−144.
  14. Вторая всероссийская кустарная выставка под августейшимпокровительством государыни императрицы Александры Федоровны устроенная Главным управлением Землеустройства и Земледелия в 1913 году. СПб., 1913. — 218 с.
  15. Выставка аллегорической группы мировой войны 1914−1916 гг. А.К.
  16. Денисова-Уральского в Петрограде//Огонек Петроград, 1916. — № 12 (20 марта).
  17. В.А. Болин: Болин в России. Придворный ювелир конца XIXначала XX вв./Под общ. Ред. К. Болина и П. Булатова. М.: Новый Эрмитаж — один, 2001. — 257 е.: ил.
  18. Л., Грач Н., Торнеус М. Ювелирные изделия в. Эрмитаже.
  19. Особая кладовая. Изд-е Зе. Л.: Искусство, 1979. — 98 е.: ил.
  20. В.А. В мире камня. Минералогический музей АН СССР им.
  21. А.Е. Ферсмана. М.: Реклама, 1971. — 48 е.: ил.
  22. А.А. Русское серебро. Вторая половина 19 начало 20 в.:
  23. Альбом. -М.: Береста, 1994. 172 е.: ил.
  24. И. Русская эмаль/ЯОвелирный мир. М., 1998. — № 3−49.10).-С. 31−33.
  25. Горное дело и металлургия на Всероссийской промышленной ихудожественной выставке 1896 года в Нижнем Новгороде. Вып. 2ой. Группа" VII (63). Прочие полезные ископаемые. Статья П. П. Боклевского. СПб, 1897. — 61 с.
  26. Горнозаводской отдел на Всероссийской художественнопромышленной выставке 1882 года в Москве//Горный журнал. -1882.-Т.З.-СПб, 1882.
  27. B.C., Тубли М. П. Архитектура эпохи модерна. Концепции.
  28. Направления. Мастера. 2е изд. — СПб: Стройиздат СПб, 1994. -360 е.: ил.
  29. Государственная Оружейная палата/Авт.-сост. И. А. Бобровницкая,. Л. П. Кириллова и др. Изд-е 2е. М.: Галарт, 1990. — 432 е.: ил.
  30. Денисов-Уральский А. К. Кровь на камне//"Аргус". Петроград, 1916.-№ 5. -С. 47−55.
  31. Денисов-Уральский А. К. Руководство к обзору картин Урала и егобогатств. Изд-е 4е доп. М., 1904. — 172 с.
  32. Денисов-Уральский А. К. Урал и его богатства. Руководство к обзору
  33. П ой выставки устроенной А.К. Денисовым-Уральским, автором выставленных картин и скульптур и собственником всех экспонатов. Изд-е 5е. СПб., 1911. — 120 е.: ил.
  34. В. Новые материалы и технологии в ювелирномискусстве модерна (Венская школа)//Ювелирное искусство иматериальная культура. Тезисы докладов участников 9 и 10 коллоквиумов. СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2002. -С. 68−74.
  35. Екатеринбургская неделя, 1887, № 31
  36. И.А. Лезвие бритвы. М.: Правда, 1987. — 672 с.
  37. Г. Б. Штрих за штрихом//Уральский следопыт. 1981. — № 3март).
  38. Зайцев Г. Б. Ювелирное искусство дореволюционного
  39. Екатеринбурга. Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2001. — 112 с.
  40. П.Н. Гранильный промысел на Урале. Екатеринбург:
  41. Издание Екатеринбургского Уездного Земства, 1887.
  42. Зверев П. Н. Гранильный и каменно-резный кустарные промыслы в
  43. Екатеринбургском уезде. Екатеринбург: Издание Екатеринбургского Уездного Земства, 1909.
  44. Зек Ю. История создания «Чесменской чернильницы» Екатерины II
  45. Семинар Ювелирное искусство и материальная культура. Тезисы докладов участников девятого и десятого коллоквиумов. СПб.: Издательство Государственного Эрмитажа, 2002. — С. 89−97.
  46. Т.Г., Пивоваров А.Я. Модерн в ювелирном искусстве
  47. Ювелирное искусство и материальная культура. Тезисы докладовучастников 12 коллоквиума. СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2003. — С. 35−38.
  48. Т.Г., Пивоваров, А .Я. Эклектика в ювелирном искусстве/УВтени «Больших стилей». Материалы VIII Царскосельской научной конференции. СПб., 2002. — С. 210−215.
  49. А.Н. Мастера золотого и серебряного дела в России (16 001 926). Руководство для экспертов-искусствоведов. В 2-х томах. Т. I. М.: «Издательство Русский национальный музей», 2002. — 464 е.: ил. + CD
  50. А.Н. Мастера золотого и серебряного дела в России (16 001 926). Руководство для экспертов-искусствоведов. В 2-х томах. Т. И. М.: «Издательство Русский национальный музей», 2002. — 448 с: ил. + CD
  51. А.Н. Пробирное дело в России (1700−1946). Руководство дляэкспертов-искусствоведов. М.: «Издательство Русский национальный музей», 2002. — 752 е.: ил. + CD
  52. Иллюстрированное описание Всероссийской художественнопромышленной выставки в Москве, 1882 г. СПб. — М.: Изд-во Германа Гоппе, 1882.
  53. Искусство Фаберже/Авт. текста Родимцева И. А. М.: ГИК МЗ
  54. Московский Кремль", 1995. 44 е.: ил.
  55. Историзм в России: стиль и эпоха в декоративном искусстве 18 201 890х годов. Материалы международной конференции. СПб.: Государственный Эрмитаж, 1996. — 144 е.: ил.
  56. Историзм в России: стиль и эпоха в декоративном искусстве 18 201 890х годов: Каталог выставки. СПб., 1996. — 430 е.: ил.
  57. Историзм и модерн: Каталог выставки/Вступ. X. Ёдинг, А. Фон
  58. , X. Шпильман. Сост. каталога Б. Хофмейстер/МК СССР. Государственный Эрмитаж. Л.: Государственный Эрмитаж, 1986. — 86с.: ил.
  59. Иркутский государственный технический университет. Буклет.
  60. Иркутск: Издательство «Студия „ГЕМ“, б.г. 24 с.
  61. Каталог Сибирско-Уральской научно-промышленной выставки 1887 г. Уральского общества любителей естествознания в г. Екатеринбурге. Изд-е 1е, с приложением общего плана выставки. -Екатеринбург: Типография „Екатеринбургская неделя“, 1887.
  62. В. Уральские горки//Уральский следопыт. 1959. — № 8август).
  63. Е.И. Модерн. К вопросу об истоках и типологии
  64. Советское искусствознание, 1978. Вып. 1. М.: „Советский художник“, 1979. — С. 249−283.
  65. Е.И. Неоклассицизм и акмеизм в русском искусственачала XX века//Вопросы искусствознания. М.: ПКФ Квазар, АО, 1994. — № 2−3. — С. 358−372.
  66. С.Я. Произведения московской фирмы Хлебникова:
  67. Каталог выставки. М.: Государственный музей-заповедник „Московский Кремль“, 2001. — 119 е.: ил.
  68. Д.К. Две горки//Тайные сказы рабочих Урала. Сост. Е.М.
  69. Блинова. М.: „Советский писатель“, 1941. — С. 125−130.
  70. Н.М. Искусство екатеринбургских камнерезов. Каталог.- СПб.: Издательство Государственного Эрмитажа, 2000. 136 е.: ил.
  71. Малаева 3. „Насыпные“ иконы Денисова-Уральского //Антиквариат.
  72. Предметы искусства и коллекционирования. М., 2003. — № 3−4 (6), март-апрель. — С. 92−97.
  73. Мамин-Сибиряк Д. Н. Статьи и очерки. Свердловск: ОГИЗ
  74. Свердловское областное государственное издательство, 1947. 408 с.
  75. Г. М., Платонова Н. Г. и др. Русские ювелирныеукрашения 16−20 веков из собрания Государственного исторического музея. Научн. ред. М.М. Постникова-Лосева. Изд-е 2е. -М.: Галарт, 1994.-344 е.: ил.
  76. М. Обработка цветных камней в Екатеринбурге:современное состояние этого промысла и его будущее//Горный журнал. -1885. Т.2, май. — С. 176−196.
  77. Минералы на выставке Императорской гранильной фабрики//Урал. —1897.-№ 183.
  78. Мир Фаберже: Каталог выставки. Москва Вена. — М.: Изд-во
  79. Государственных музеев Московского Кремля, 1994. -256 е.: ил.
  80. Модерн: Взгляд из провинции. Сборник докладов научнопрактической конференции. — Челябинск: Изд-во „Челябинский Дом Печати“, 1994. 200 с.
  81. Молотовская художественная галерея. Живопись. Скульптура.
  82. Рисунок: Каталог. Молотов: Галерея, 1944. — 151 с.
  83. Москва в начале XX века: Будни и праздники. Московская старина.
  84. Новорусский стиль: Кн.-альбом/Моск. гор. об-ние архивов- Авт.-сост. А. С. Федоров. — М.: Изд-во об-ния „Мосгорархив“, 1997. -362 е.: ил., портр., факс.
  85. Т.Н. Фаберже. Великие ювелиры России. Сокровища
  86. Оружейной палаты. -М.: Издательство „Красная площадь“, 2000. -208 е.: ил.
  87. Награды казанской выставки//Екатеринбургская неделя. 1890. — № 33.-С. 731.
  88. С. Стиль и техника в ювелирном искусстве//Русский ювелир.- Петербург, 1914. № 4, апрель.
  89. К.А. Изделия фирмы П.А. Овчинникова в собрании
  90. Эрмитажа//Декоративно-прикладное искусство России и Западной Европы. JL: Государственный Эрмитаж, 1986. — 148 е.: ил.
  91. Официальный каталог Русского отдела Парижской выставки 1889 г.-Paris, 1889.
  92. .В. А.К. Денисов-Уральский. Свердловск:
  93. Свердловское книжное издательство, 1953. 86 е.: вкл.
  94. .В. Декоративно-прикладное искусствопромышленного Урала. М.: Искусство, 1976. — 132 е.: вкл.
  95. .В. Камнерезное искусство Урала. Свердловск:
  96. Свердловское книжное издательство, 1953. 152 е.: ил.
  97. М. Царская Россия накануне революции: Пер. с фр. 2-еизд. М.: Междунар. Отношения, 1991. — 336 с.
  98. Подробный указатель по отделам Всероссийской промышленной ихудожественной выставки 1896 г. В Нижнем Новгороде. Отдел X Художественно-промышленный. М., 1896. — 84 с.
  99. Постникова-Лосева М.М., Платонова Н. Г., Ульянова Б. Л. Золотое исеребряное дело XY-XX вв. (Территория СССР). М.: Изд-во „Юнвес“, „Трио“, 1995. — 376 с.
  100. Приемка и оценка драгоценных металлов. Руководство дляскупочных пунктов Торгсина. М., Л.: Внешторгиздат, 1933.- 60 с.
  101. Прикладное искусство Западной Европы и России: материалы иисследования. Сборник научных трудов. Л.: Государственный Эрмитаж, 1983. — 152 е.: ил.
  102. Прикладное искусство конца XIX начала XX века.
  103. Государственный Эрмитаж: Каталог выставки. Л.: „Аврора“, 1974.-326 е.: ил.
  104. РГАЛИ, ф. 677 он. 1 ед.хр. № 7328, листы 1, 2, 12, 13, 14
  105. РГАЛИ, ф. 677 он. 1 ед.хр. № 7329
  106. Р., Ратцка X. История прикладного искусства новоговремени, пер. с англ. -М.: Искусство, 1971. 272 е.: ил.
  107. Д.В. Модерн. История стиля. Москва „Галарт“, 2001.344 е.: ил.
  108. .В. Роман с изумрудом//Урал. 2001. — № 7. С. 170−176-
  109. С. 194−204- № 9 С. 191−200- № 12. С. 210−218.
  110. .В., Тимофеев Н. И. Екатеринбургская камнерезная иантиковая фабрика: 1805−1861/Под общ. ред. Н. И. Тимофеева. -Екатеринбург: ИГЕММО „Lithica“, 2003. 752 е.: ил. — (Старый Екатеринбург- Кн. 3)
  111. .В., Тимофеев Н. И. Екатеринбургская гранильнаяфабрика: 1861−1917/Под общ. ред. Н. И. Тимофеева. -Екатеринбург: ИГЕММО „Lithica“, 2003. 496 е.: ил. — (Старый Екатеринбург- Кн. 4)
  112. В.Б., Шакинко И. М. Завод „Русские самоцветы“.
  113. Свердловск: Средне-Уральское книжное издательство, 1976. 384 е.: ил.
  114. С.В. Очарован Уралом. Свердловск: Средне-Уральскоекнижное изд-во, 1978. 144 е.: ил.
  115. Скурлов В. В. Камнерезная композиция „Попугай“
  116. Антиквариатъ». СПб., 2000. — Осень. — С. 29.
  117. В.В. Ювелиры и камнерезы Урала: Сб. мемуаров, статей иархивных документов по истории уральского камнерезного и ювелирного искусства/Сост. В. В. Скурлов. СПб.: «Лики России», 2001.-208 е.: ил.
  118. В.В., Смородинова Г. Г. Фаберже и русские придворныеювелиры. М.: Терра, 1992. — 336 е.: илл.
  119. Сокровища из золота и серебра коллекции Тиссен-Борнемиса:
  120. Каталог выставки. Милан, Edizioni Electa, 1986. — 148 е.: ил.
  121. Г. Ю. Художественная жизнь России 1900−191 Ох годов.
  122. М.: Искусство, 1988. 285 с.
  123. Е.И. Английское искусство на выставках в России нарубеже XIX—XX вв.еков//Советское искусствознание. 1981. Вып. 1. -М.: «Советский художник», 1982. С. 256−265.
  124. О.Ю. Икона и благочестие: Очерки иконного дела вимператор. России. М.: Прогресс-Культура- Традиция, 1995. -495 е.: ил.
  125. Уральская икона. Живописная, резная и литая икона XVIII начала
  126. XX в. Альбом. Екатеринбург: Изд-во Уральского университета, 1998.-352 е.: ил.
  127. Уральский Торгово-Промышленный адрес—календарь за 1903 год. —1. Екатеринбург, 1903.
  128. Т.Ф., Горыня А. С., Скурлов В. В. Фаберже и петербургскиеювелиры (Под общ. ред. В.В. Скурлова). СПб.: Журнал «Нева», 1997.-704 е.: ил., вкл.
  129. Фаберже: придворный ювелир. Каталог выставки/Авт.-сот. Г. фон
  130. , М. Лопато. СПб. — Вашингтон, 1993. — 476 е.: ил.
  131. А.Е. Очерки по истории камня. В 2 т. Т. 1. М.: Изд-во АН1. СССР, 1954.-372 е.: ил.
  132. А.Е. Очерки по истории камня. В 2 т. Т. 2. М.: Изд-во АН1. СССР, 1961.-372 с.
  133. . Стиль XX века. М.: Слово/Slovo, 2004. — 240 е.: ил.
  134. М. Искусство в истории человечества. М.:
  135. Искусство", б.г. — 512 е.: ил.
  136. Alcouffe D. Le decor peint des cabinets d’ebene//Les arts decoratifs sous1. uis XIII. Dossier de Г art hors serie. Paris, 2002. — № 86. — P. 16−23.
  137. L'. art decoratif en Europe. Du neoclassicisme a l’art deco/sous la dir. de
  138. Alain Gruber,.- avec la collab. De Pierre Arizzoli-Clementel,.Brian Blench,.Nicole Blondel,. et al. Paris: Citadelles et Mazenod, 1994. -495 p.: ill.
  139. L'.art de vivre: Decorative art and design in France 1789−1989.1.ndon: Thames and Hudson. 1989. 254 p.: ill.
  140. Art et Decoration. Paris, 1903. — Avril.
  141. Becker V. Bij oux Art Nouveau. Trad. De Г anglais par A.-M. Deschodt.
  142. Paris: Thames & Hadson, SARL, 2000. 280 p.: il.
  143. Bernard M. Rene Lalique. Bijoux. PLM Edition, 1996. — 64 p.: il.
  144. Les. bijoux contemporaines. Paris, 1937. — 164 p.: il.
  145. Black J. Anderson. A history of jewels. London: Orbis Publishing, 1974.-400 p.: il.
  146. Cabanne P. L’art du XIX siecle. Paris: France-Loisirs, 1989. — 328 p.: il.
  147. Cartlidge B. Les bijoux du XX siecle. Fribourg: Office du Livre, 1986.-240 p.: il.
  148. Cartlidge B. Twentieth-century Jewelry. New-York.: Harry N. Abrams, 1.c., Publishers, 1985. 240 p.: il.
  149. Gaillemin J.-L. Louis XIII: portes ouvertes//Connaissance des arts.
  150. Paris, 2002. № 593. — P. 66−72.
  151. Coignard J. L’argenterie des Froment-Meurice//Connaissance des Arts.
  152. Paris, 2003. № 604, Avril. — P. 80−84.
  153. Cologni F., Nussbaum E. Cartier: le joailliet du platin. Paris -Lausanne: la Bibliotheque des arts, 1995. — 280p.: il.
  154. H. 5000 ans de joaillerie. traduit par Nina Godneff et B.
  155. Tompson. -Paris: Calmann-Levi, 1973. 246 p.: il.
  156. Fine Faberge and other Russian works of arts. Christi’s. New-York, 1988. (October, 25). — 106 p.: il.
  157. Jewellery source book. London: Quantum Books Ltd, 1998. — 192 p.: il.
  158. Jewelry Ancient to Modern. New-York: Viking Press & The Walters
  159. Art Gallery, Baltimore, 1979. 256 p.: il.
  160. Miller, Anna M. Illustrated guide to jewelry appraising: antique, period, and modern. New-York -London: Chapman & Hall, 1990. — 260 p.: il.
  161. Nadelhoffer H. Cartier. Paris: Ed. du Regard, 1984. — 341 p.: il.
  162. Official Catalogue of Exhibitors. Universal Exposition St. Louis, U.S.A., 1904. Departament В Art. Revised edition. Published for The
  163. Committee on press and publicity by The Official Catalogue Company (Inc.). St Louis, 1904.
  164. Perthuis, de, F. Le bijou Napoleon III, miroir d’une epoque. //
  165. Connaissance des Arts. Paris, 2003. — №> 607, juillet, — P. 128−129.
  166. Posseme E. L’expo Universelle//Beaux-Arts «Faberge, l’orfevre destsers» hors serie. Paris, 1993. -P. 51−58.
  167. Posseme E. L’influence d’xin maitre//Connaissance des Arts. Paris, 1994.-P. 58−63.
  168. Raulet, S. Bijoux Art deco. Paris: Ed. du Regard, 1984. — 341p.: ill.
  169. Rudoe, J. Cartier: 1900−1939. Paris: Somology Edition d’Art, 1997.344 p.: ill.
  170. Solodkoff, A. von. Russian Gold and Silverwork 17th 19th Century.
  171. New-York: Rizzoli, 1981. 238 p.: ill.
  172. Tait H. Jewelry, 7000 years: An International History a Illustrated Surveyfrom the Collections of the British Museum. New-York: Harry N. Abrams, Inc. Published, 1991. — 256 p.: ill.
  173. Twentieth-century jewellery. London: Quantum Books Ltd, 1999. — 64p.: ill.
  174. Versailles. Visited u Chateau, des Jardins et Trianon. Paris: Editiond’Art Lys, 1992.-96 p.: il.139. www. ac-nantes. fr/peda/disc/lettres/ressourc/lycpro/republic/MARIANNE
  175. ET LA DEVISE DE LA REPUBLIQUE. htm140. www.excurs.ru/historical/Historicalarms.htm141. www. rosizo/life/events/biennale/pavilion.html
Заполнить форму текущей работой